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ARTISTE
ART
POINTILLISME
RÉVÉLATION
NOIR ET BLANC
ANIMAUX
NATURE
DESSIN
PHOTOGRAPHIE
ENCRE DE CHINE
ILLUSTRATEUR
PORTRAIT
PAYSAGES
Avant de vous inviter à vous rendre sur le site de Jeansé (https://jeans.portfoliobox.net), nous allons nous fendre d’un petit mot pour vous présenter cet artiste venu de Belgique qui a élu domicile dans la campagne creusoise.
Chez « Vivre en Creuse » – bien que soucieux de respecter le calme et la discrétion de chacun – on aime et on partage ! Voici donc notre billet, façon « critique d’art »: prenez en note, avant de chercher, comme nous l’avons fait sur le web, les expositions de Jeansé à venir :
« De l’art subtil de la révélation
Il existe des artistes qui travaillent la réalité comme on énumère des évidences tout en mettant en avant la complexité du monde, ses nuances, ses réseaux, son intimité. Jeansé évoque sur son site Internet son projet de restituer la beauté de ce qui est regardé par un art du point subtilement dosé. Chez Jeansé, chaque dessin est une révélation. De taille modeste et d’accès aisé de par la simplicité des sujets qu’il traite, son travail n’a pour autant rien de banal ou d’ordinaire ni de commun… c’est avant tout une observation personnelle, riche et profonde de la vie (de sa vie : son unique sujet) révélée dans le moindre détail avec grande minutie par la légèreté du point délicatement posé qui définit, achève ou propage à l’infini et de manière poétique l’existence des êtres et des choses.
Son projet artistique s’inscrit donc en faux face à la frénésie du tout numérique dont l’hystérie assaille quotidiennement nos vies. Jeansé dessine lentement, fait preuve d’une grande patience et prend – comble de l’insolence – tout son temps… une œuvre qui invite à la contemplation en guise d’acte de résistance. »
DESIGNER
DESSINATEUR
ENFANT
CRÉATIONS
GRAPHISTE
PUBLICITÉ
LOGO
PEINTRE
ILLUSTRATEUR
ANIMAUX
LIVRE
MARKETING
COMMUNICATION
DAO
CRÉATIVITÉ
STYLISTE
JOUETS
LIBERTÉ
Parce qu’une partie de ma famille a ses racines en Creuse, j’ai fréquenté ce terroir avec une telle assiduité que j’ai fini par m’y installer… comme nombre de ceux qui sont tombés en amour avec ce département.
Designer industrielle et styliste, j’ai exercé dans des domaines variés, la création de dentelle, la décoration d’intérieur, le jouet pour l’enfant, la communication visuelle…Le point commun à toutes ces activités : la créativité !
Je ne me suis jamais enfermée dans un style, et me suis toujours sentie libre de m’exprimer artistiquement de façon très variée, sur des supports et pour des publics très différents.
J’apprécie autant de travailler pour des professionnels que pour des particuliers. Sauter du coq à l’âne, prendre les chemins de traverses et faire du hors piste créatif, c’est un esprit aventureux de campagne …
Sur un plan technique et professionnel, j’ai une vision globale du marketing, donc du développement de produit et de l’image, ce qui me permet d’apporter des conseils professionnels adaptés à des clients recherchant à renforcer leur identité et leur visibilité.
Sur le plan artistique, je suis polyvalente, donc en mesure d’adapter un style sur-mesure et spécifique à chaque demande, mes compétences en illustration renforcent la personnalisation de mes propositions.
Je propose un large éventail de prestations pour des clients, particuliers et professionnels :
Pourvu que vous ayez une idée, j’en aurai aussi à partager ! Je serai ravie de participer à des projets communs et collaboratifs, ateliers, associations, événementiels.
THÉÂTRE ANIMÉ
MAÎTRE-ARTISAN
COSTUMIER
SPECTACLES
PATRIMOINE
CONTES
LÉGENDES
SCOLAIRES
CULTURE
MÉDIÉVAL
LOCATION COSTUMES
TOURISME
PARC AUX CERFS
FABLES
Le Château du Puy est une maison seigneuriale datant du XVIIe siècle restaurée et mise en scène avec passion par les cinq petits enfants de la Comtesse de Maussion de Candé.
L’esprit des lieux est propice à la rêverie, au romantisme, aux aventures baroques et aux pièces musicales exquises.
Nous accueillons toute l’année le public et les scolaires depuis 1989 pour des spectacles ludiques et culturels sur La Belle et la Bête de Mme Leprince de Beaumont, les Fables de La Fontaine, les Contes de Perrault, les Contes des frères Grimm, et certains personnages historiques dont l’Homme au masque de fer.
Attrait original, le public, petits comme plus grands, peut se costumer avec des habits simples aux couleurs chatoyantes, à mettre et enlever, et participer de manière active à l’animation proposée qui se finit souvent par un goûter.
Nous organisons aussi tout au long de l’année des expositions sur des thèmes différents, dont une permanente sur Venise et les masques et costumes de la commedia dell’arte.
Dirigée par Jeanne, maître-artisan costumier et membre correspondant de l’Académie du Berry, cette entreprise artisanale et familiale loue également ses costumes nombreux et variés aux particuliers, châteaux, troupes de théâtres et association culturelles.
DESSIN
FUSAIN
LA VIE
L’HOMME
LUMIÈRE
ANIMAUX
PASTEL
TRANSMISSION
PAYSAGES
CONTEMPLATIF
TISSAGE DE LIEN
LA TERRE
Ma passion du dessin est née dès que j’ai pu tenir un crayon à la main : dans la cour de la ferme avec un bâton, sur un sol ou un mur avec une craie.
Et c’est encore toute petite, j’avais 5 -6 ans, que j’ai pris conscience que l’art était un moyen de s’exprimer et de communiquer au delà des mots. Mon grand-père souffrait d’un cancer et n’avait plus l’usage de la parole ; j’ai commencé à échanger avec lui par le dessin ; petit à petit nous nous sommes pris au jeu et lui-même s’est mis à sculpter des objets en bois. Tisser ces liens de transmission a été une richesse pour nous deux, cela lui a donné la force, alors que ses jours étaient comptés, de vivre encore plusieurs années.
Plus tard, lorsque je me suis occupée d’enfants, j’ai aimé partager cet autre mode d’expression, qui permet de revenir aux sources de l’humain, de s’intégrer dans le monde, d’y trouver une place.
Après avoir vécu en Bourgogne puis dans les pays nordiques, je me suis installée en Creuse en 2012, et dans une fermette à La Cellette en 2017. C’est là que je me suis remise au dessin et que j’y trouve mon inspiration : la lumière, le vivant, la relation entre l’homme et la nature, le travail des agriculteurs, les paysages du monde rural, le bâti, de belles haies …
En Creuse, j’ai découvert le travail de Gilles Clément et j’ai eu le coup de foudre pour son approche : tout est tellement clair, logique, le moindre détail est source d’émerveillement. De comprendre son travail m’a permis de gagner des années.
Aujourd’hui, à côté de mes activités quotidiennes, la peinture et la musique trouvent leur place. Où que je sois, quoi que je fasse – cela peut être du jardinage, une promenade avec mon animal de compagnie, … je me nourris de ce qui m’entoure. Et à un moment donné, arrive comme une évidence le besoin de transcrire ces sensations en musique ou en peinture.
Il arrive qu’à l’occasion d’expositions, des gens soient touchés, que cela leur rappelle une histoire, les projette dans le temps, bouscule quelque chose en eux. Je ressens alors un bien-être profond à avoir pu communiquer avec eux, avec ma peinture, au delà des mots.
Les images proposées ici ont été peintes en Creuse : la vache d’un ami, des cygnes sur l’étang des Landes, des limousines et des charolaises qui regardent mon chien, la cascade de Bonlieu à Peyrat la Nonière.
SCULPTURE
GRAVURE
TAILLE DE PIERRE
SCULPTURE SUR BOIS
SCULPTURE EN MÉTAL
NATURE
TRADITION
RÉALISTE
ABSTRAIT
ANIMALIER
MARBRE
CALCAIRE
GRANIT
VASQUE
Mon parcours a commencé dès mon plus jeune âge avec le dessin et la peinture. Après des études à l’École Supérieure des Beaux Arts, j’ai suivi une formation de taille de pierre, où j’ai appris le métier et l’art traditionnel. J’ai travaillé ensuite plusieurs années dans un atelier de sculpture et de taille de pierre.
En 2001, je me suis installé dans la Creuse où nous avons fondé, Marie-Louise et moi, l’Atelier L’Églantier : pour elle la peinture, pour moi le travail sur la pierre.
En quoi consiste mon travail actuel ? Il est varié autant que prenant : j’alterne des périodes de création de sculpture ou de gravure sur pierre, avec des commandes (réfection de sculptures, lieux de mémoire, etc.).
Plusieurs fois par an, je participe de façon active à des expositions ou des résidences de sculpture monumentale : ainsi, le Pré des Arts à l’abbaye de Prébenoît en Creuse, ou La Biennale de l’Alta Rocca à Quenza en Corse.
Enfin j’anime des stages, à l’extérieur (par exemple dans le village de Masgot en Creuse) ou dans notre atelier.
La création d’une pièce commence toujours par une longue préparation du projet : détermination du sujet ; élaboration de la forme avec des croquis et des maquettes en modelage ; choix de la pierre (taille, couleur, densité) ; recherches (anatomie pour des représentations animalières, histoire, …).
Ensuite, commence l’aventure : la sculpture proprement dite, qu’elle soit abstraite ou réaliste. Dans l’abstraction, je vais me sentir plus libre, plus spontané. Mais dans les deux cas, le défi est semblable, avec une recherche de lignes sobres et épurées.
C’est une aventure car la pierre peut dévoiler des difficultés, qu’il va falloir contourner, apprivoiser ou surmonter. C’est aussi une aventure physique, qui va engager tout mon corps. Les finitions seront soignées, le matériau le mérite.
En visant la sobriété et l’originalité, l’œuvre peut être parfois complexe à réaliser. C’est là, en repoussant les bornes, que j’éprouve la plus grande satisfaction.
DÉCORATION
PEINTURE SUR VERRE
PEINTURE SUR MÉTAL
PEINTURE SUR PORCELAINE
PEINTURE SUR ARDOISE
GRAVURE SUR VERRE
PEINTURE SUR TISSUS
CUSTOMISATION DE VÊTEMENTS
Depuis toujours, j’aime ce qui est manuel, et surtout la création (couture, tricot etc.). En 2000, durant une période sans travail, j’ai voulu élargir l’éventail de mes loisirs. J’ai ainsi découvert avec passion la peinture sur tissu puis la décoration sur verre.
Mes loisirs artistiques ont pris alors une place de plus en plus grande et mon activité professionnelle s’est naturellement orientée autour des différentes techniques que j’exerce : peinture sur divers matériaux, gravure sur verre et customisation de vêtements.
J’aime chiner des objets anciens puis les détourner de leur fonction première pour leur donner une nouvelle vie. Quand je découvre un bibelot qui me parle, je l’acquiers et le pare des couleurs les plus belles. Mon inspiration gouverne le type de décoration que je vais mettre en œuvre sur chaque nouvel objet.
C’est suite à plusieurs demandes que j’ai enrichi récemment mes techniques avec la gravure sur verre : je peux marier ainsi peinture et gravure, ce qui offre une palette encore plus riche de création sur ce matériau qui m’inspire particulièrement.
Je travaille aussi sur commande en décoration comme en gravure, en fonction des envies et des goûts de mes clients : chaque pièce sera ainsi personnalisée et unique.
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ARTISTE PEINTRE
MER
EXPOSITIONS
TABLEAUX
PAYS-BAS
PEINTURE ET MATIÈRE
TULIPES
CRÉATIONS
ACRYLIQUES
LIBERTÉ
Fasciné, dès son enfance, par la couleur et le crayon, il a suivi une carrière graphique avant de se consacrer entièrement à la peinture. Il l’exerce aujourd’hui en Creuse, au milieu d’une nature inspirante.
Au début il utilisait la technique délicate de l’aquarelle, puis il s’est orienté vers des matières plus compactes, acrylique et gouache.
Il aime à explorer et expérimenter des couleurs, des variations, des techniques, mélangeant peinture et matière. Vous retrouverez souvent sur ses peintures des tulipes une ligne, parfois blanche, parfois noire, délimitant des sujets.
Il aime particulièrement peindre de grands motifs sur de grandes toiles..
Certaines de ses peintures explorent la réalité visible, représentant par exemple des motifs floraux, et plus particulièrement des tulipes
D’autres sont à mi-chemin entre le réel et l’abstrait, telles les marines où explosent des composition de couleurs.
Il attache de l’importance à la technique et il la fait mûrir et évoluer petit à petit. Et plus que tout, l’important à ses yeux est sa liberté d’artiste.
Quand on passe en revue l’œuvre de Frédéric Fortanier des 40 ans passés c’est comme si on montait à pied une colline; une belle promenade pendant laquelle, de temps en temps, il s’engage dans des sentiers inconnus. Jamais il ne perd de vue la beauté qui le touche continuellement et toujours d’une manière différente.
Ses tableaux se trouvent dans plusieurs collections privées aux Pays-Bas, en France et en Suisse
BANDE DESSINEE
ILLUSTRATION
PORTRAIT
PUBLICITE
DRAWING
CARTOONIST
COMIC STRIP
BD
DESSIN
PORTRAITISTE
DRAWER
CARTOON
COMICS BOOK
Illustrateur exerçant dans l’édition, la presse, le dessin animé, la publicité, concepteur d’icônes pour logiciels, je privilégie maintenant la bande dessinée.
Installé en Creuse depuis une vingtaine d’années, je peux y pratiquer en toute tranquillité le dessin, qui est tout autant un métier qu’une passion d’enfance.
Une tranquillité qui va de pair avec le charme et la beauté de la région.
Passionné par le « passage de témoin », je donne également des cours de dessin et de bande dessinée à la MJCS de la Châtre et à l’École du Crayon de Bois de Limoges.
Et allez, hop, une petite citation pour terminer : « Ce que je n’ai pas dessiné, je ne l’ai pas vu. » (Goethe).
Petite bibliographie non exhaustive :
En bande dessinée :
En illustration :
Une trentaine d’ouvrages publiés, notamment chez Nathan, collections La Nouvelle Encyclopédie et Le Monde en poche ; Hachette, collection La vie des pays du Monde ; Larousse-Gallimard, collections Découvertes Junior et Grand Larousse Junior ; Hachette International ; Édicef. Et dans la presse, illustrations chez : Bayard Presse pour Images doc, Planète Jeunes et Youpi Découvertes ; Fleurus pour Infos Junior ; Ouest France.
En publicité :
Collaborations avec : Agence immobilière Actrim ; Catalogue Verts Loisirs ; Chambre de Commerce et d’Industrie du Limousin ; Somival.
En dessin animé :
Cours de dessin et de BD à la MJCS de la Châtre (tél. 02 54 48 08 23) et à l'École du Crayon de Bois de Limoges (suivre le lien ci-contre)
LIVRES D’HUMOUR
CARTES POSTALES
CREUSE
VILLÉGIATURES
COLLAGE
INSOLITE
PHOTOS
PHOTOLESCOPAGES
AFFICHES SUR MESURE
INDRE
ANNÉES 30
RIRE
REGARD DÉCALÉ
Des collages et des photos. Deux activités distinctes, sans aucun rapport l’une avec l’autre si ce n’est, peut-être, un certain humour et un regard décalé.
Les photos : …Ou plutôt les photolescopages. Des clichés de l’insolite du quotidien, lorsque les panneaux, les pancartes, les affiches se télescopent, se contredisent ou se complètent. Lorsqu’un détail cloche dans le décor quotidien et le rend drôle… Sans retouche ni trucage, des photos prises depuis 25 ans un peu partout en France mais surtout dans la Creuse et dans l’Indre.
Des photos regroupées dans quatre livres hilarants, les Photolescopages. Des livres objets que l’on a plaisir à regarder régulièrement afin de découvrir les différents niveaux de lecture de ces photos qui, si elles font rire, beaucoup rire, donnent aussi parfois à réfléchir et regarder la réalité en farce !
Les collages : A partir de documents anciens, essentiellement des années 30, j’ai créé des collages étonnants qui abordent des thèmes variés. La série de collages intitulés « Les Villégiatures » notamment, met en valeur le patrimoine de la Creuse, de l’Indre et de la Haute-Vienne.
Le principe de ces « Villégiatures » : Des « élégantes » des années 30 se promènent dans notre région et découvrent ainsi, au fil des collages, différentes communes et leur patrimoine : Boussac, Toulx Ste Croix et les Pierres Jaumâtres, Nohant, La Châtre, Crozant, Fresselines, Argenton, Gargilesse, …
Ces collages – qui font référence au passé mais n’ont rien de poussiéreux, tout au contraire – deviennent cartes postales ou tableautins En mêlant les différentes techniques que j’ai développées, je peux ainsi créer des collages « sur-mesure » – et donc des visuels qui deviennent cartes postales mais aussi affiches, cartes de visite, papier à lettre, sets de table…
Pour des communes, des musées, sites culturels ou historiques, bâtiments, hôtels, restaurants, gîtes… ou pour des événements.
23000 Saint Sulpice le Guérétois
+33 5 55 52 13 65
ATELIERS DE PEINTURE
ARTISTE-PEINTRE
ART-THÉRAPIE
STAGES
PEINTURE À L’HUILE
LAND-ART
NATURE
MER
MATIÈRE
TRANSPARENCE
SÉRÉNITÉ
ABSTRAIT
Dès 1999, nous nous sommes installés en France, où j’ai fondé avec Rob Kirkels l’ « Atelier L’Églantier » au Puissetier (La Cellette). Pour mon métier, je me suis formée tout d’abord aux Pays-Bas, à l’école supérieure des Beaux-Arts puis en psychologie, et j’ai complété ce cursus en France, où j’ai obtenu mon diplôme d’art-thérapie en 2010.
Je conjugue ma vie d’artiste peintre avec celle de professeur de peinture et art-thérapeute, tout en animant le lieu d’accueil de l’Eglantier (lien). J’y organise, essentiellement l’été, des stages de peinture ; le reste de l’année, je dirige un autre enseignement de peinture à Boussac et travaille comme art-thérapeute auprès de jeunes, personnes âgées et personnes handicapées.
Mes tableaux sont plutôt abstraits, ils se réfèrent cependant toujours à des éléments de la nature, comme la mer ou les feuilles d’automne. La force de mes tableaux ne se trouve pas dans la complexité des formes, qui sont relativement simples, mais plutôt dans la sérénité qu’ils dégagent.
Comme support pour mes tableaux j’utilise souvent des panneaux en bois, dont la rigidité permet de gratter et de repousser la peinture. J’applique la peinture à l’huile dans des couches assez épaisses, qui seront ensuite déplacées ou repoussées. Cette façon de travailler me permet de jouer avec des transparences et des superpositions, de donner de la profondeur et d’offrir des nuances de couleurs surprenantes.
Un dernier domaine où je m’investis avec bonheur est l’organisation ou la participation à des événements d’art environnemental ou de ‘land-art’ : cela peut être de l’événementiel, comme la rencontre de sculpture ‘Pré des Arts’ à Bétête en Creuse, mais d’autres festivals sont aussi l’occasion pour moi, en tant qu’artiste, de jouer avec les matières et la transparence.
